BarroS Artes - O Barro com Arte.

CURSO DE MODELAGEM EM ARGILA

¨ Nem todos podem trilhar o caminho da arte. Mas a arte pode mudar o caminho de todos ¨ - Mário Ramos – artista do Embu das Artes.

Um pouco de história: A modelagem em argila é uma das atividades mais antigas do mundo, considerando que ela surgiu no momento em que o homem começou a criar utensílios para cozer seus alimentos, guardar seus mantimentos e também para saborear seus alimentos.

Em várias cidades do interior e nas comunidades indígenas, a arte no barro é utilizada na fabricação de utensílios domésticos e também como elementos decorativos.

O processo de produção das peças é totalmente artesanal e inicia com a coleta da argila ou barro que deve estar isenta de impurezas para que possa ser utilizada.

Objetivo: O projeto Barros Artes foi idealizado com objetivo de divulgar e valorizar a arte no barro.

Material: O barro é a matéria prima utilizada no processo de criação. São também utilizadas ferramentas (Estecas) de madeira e ferro que auxiliam o artesão para dar forma e desenhar os detalhes. Podem ser utilizados tornos manuais para facilitar o manuseio da peça durante a produção. Entretanto os tornos são dispensáveis podendo-se usar bases de madeira forradas com jornal.

A queima da argila: É feita em fornos à lenha, barro ou elétricos, no caso da terracota, a temperatura varia entre 900 a 1000 graus.

Proposta: Ministrar aulas de modelagem do barro, que permitam aos alunos desenvolverem sua criatividade na criação das peças.

Desenvolvimento: O curso será ministrado em aulas com duração de 03 horas diárias, uma vez por semana, para grupos de no máximo 15 alunos por arte - educador.

O curso completo terá a duração de 06 meses, de acordo com o seguinte planejamento:

I – Apresentação do curso: Através de aula expositiva e apresentação de slides.

Objetivo: Ensinar para o aluno a origem da arte no barro e sua utilização.

II – Preparação do barro: Antes da produção das peças, o barro tem que ser preparado para que não ocorram quebras durante a queima.

III – Produção das peças: Os alunos aprenderão a confeccionar peças utilitárias, peças decorativas e esculturas.

Inicialmente aprenderão a fazer dois vasos decorados em alto e baixo relevo.

Na sequência aprenderão a fazer a mascara de um rosto.

Depois serão ensinadas as partes do corpo humano: olhos, nariz, boca, orelha, mão, pés e finalmente a confecção de uma escultura completa, considerando as proporções corretas.

Na fase conclusiva, os alunos aprenderão a fazer esculturas de animais.

Será dada ênfase para a importância do acabamento das peças considerando a qualidade na finalização dos trabalhos.

IV – Queima restauração e pintura das peças. Após a secagem completa, as peças serão levadas ao forno para sua queima, cuja duração poderá ser de 06 a 08 horas.

Considerando que durante a queima podem ocorrer quebras e, dependendo do seu comprometimento, as peças poderão ser restauradas e acabadas, mantendo sua qualidade.

Obs.: A pintura das peças poderá ocorrer em dois momentos: antes da queima utilizando-se engobe, tinta feita a base de barro e oxido de ferra ou pintura a frio utilizando-se tinta acrílica ou esmalte.

As peças poderão receber uma mão de verniz. No caso de peças decorativas.

Desenvolvimento do curso: Terá duração de 06 meses distribuídos em 04 aulas mensais com duração de 03 horas cada aula.

- Nos dois primeiros meses os alunos aprenderão a modelar 02 vasos, um redondo e um quadrado. O primeiro vaso será decorado em alto relevo e o segundo em baixo relevo. Aprenderão também a modelar uma máscara.

- Nos dois meses subseqüentes aprenderão a modelar anatomia humana: Nariz, olhos, orelha, boca mão e pés e suas devidas proporções. Posteriormente farão uma escultura completa.

- Na fase final do curso aprenderão a fazer animais, queimarem as peças, restaurarem e dar acabamento.

Para encerrar será feita uma exposição dos trabalhos